Conseils utiles

Comment écrire un livre? Guide du débutant

Il semble que seule une personne très spéciale puisse écrire un livre. Comment les gens font-ils cela? Bien sûr, pour créer votre travail, vous avez besoin de connaissances approfondies, d'une imagination remarquable, de volonté, de persévérance et, bien sûr, d'une capacité à exprimer vos idées sur papier. Si vous avez tout cela, il est temps de publier un best-seller. Et nous vous donnerons quelques conseils pour vous aider à écrire votre livre.

De quoi écrire

Pensez à pourquoi et pourquoi vous voulez écrire un livre. Que partager avec les lecteurs, que dire, que pousser? Cependant, une telle réponse est également appropriée: "Je veux écrire un livre pour devenir célèbre."

Si vous êtes l'auteur d'ouvrages spécialisés ou commerciaux, trouvez un sujet qui vous captive, dans lequel vous comprenez ou pouvez attirer des experts.

Vous pouvez rassembler dans le livre la sagesse de nombreuses personnes ou les conseils que vos parents vous ont donnés et qui vous ont aidé à réussir dans la vie. Vous pouvez écrire sur votre expérience de vie et votre parcours professionnel ou décrire la biographie de personnalités célèbres.

Ou peut-être que vous vouliez depuis longtemps informer les gens sur les mondes de fiction et leurs héros, découvrir le monde fantastique du passé, du présent ou du futur? Ce sont également d'excellents sujets pour un livre qui ne manquera pas de trouver son lecteur.

Peu importe qu’il s’agisse de prose, de vers ou de non-fixation, un conseil: commencez!

Faire un plan ou dessiner un complot

Le plan du livre ou de l’intrigue, si vous avez conçu une œuvre d’art, vous aidera à avancer dans l’écriture plus facilement et, au final, à créer un texte complet.

Le plan peut avoir un aspect différent: points successifs rappelant le contenu habituel d’un livre, une carte de pensées ou simplement une séquence d’événements. Si vous n'êtes pas encore prêt à élaborer un plan, écrivez toutes les idées qui fourmillent dans votre esprit sur des cartes séparées, puis essayez de les regrouper en une seule photo.

De plus, de courtes références décrivant les caractéristiques principales des personnages principaux de l’œuvre peuvent vous être utiles. Un tel index rendra les personnages plus vivants et les montrera plus clairement.

Comment commencer à écrire un livre

Commencez quoi qu'il arrive. Pas assez de temps? Il n'y a pas d'endroit approprié pour prendre sa retraite? Les pensées sont confuses et vous ne comprenez pas ce que sera le premier chapitre? Laissez ces excuses et asseyez-vous à n'importe quelle table, appelez-le travailleurs et commencez à écrire.

De nombreux auteurs écrivent de manière non linéaire: ils partent du milieu, de la fin, sautent de pensée en pensée. Cette technique vous permet de maintenir un certain intérêt et une efficacité de travail. Ecrivez ce qui est écrit, et alors seulement vous disposerez les chapitres dans le bon ordre, encadrez-les d'une introduction et d'une conclusion.

Pensez-y.

Vous avez donc décidé d'écrire un livre, débordé d'enthousiasme, mais vous ne savez pas encore de quel côté vous aborder. En ce moment, il est temps de réfléchir.

Tout d’abord, je ne vous conseille pas d’écrire un roman si vous n’avez pas écrit au moins cinq ou six histoires. Après tout, à première vue, ce n’est que très simple: asseyez-vous devant votre ordinateur et écrivez le chapitre après chapitre. En pratique, la créativité est un travail difficile et fastidieux, qui nécessite, outre de la persévérance, une formation spécifique, une connaissance des nombreuses subtilités et modèles que je tente de couvrir de manière exhaustive dans le cadre du blog “Atelier littéraire". Par conséquent, si vous vous assoyez pour écrire un roman sans expérience sur au moins des histoires, vous échouerez probablement et le sujet ne sera pas réglé. Par conséquent, avant d'écrire un roman, je recommande de pratiquer et de mettre la main sur les histoires. Les principes de travail de construction sur la petite prose sur le blog sont l'article "Comment écrire une histoire? Guide du débutant". Je vous recommande fortement de lire ce manuel, d’autant plus que bon nombre de ses remarques complètent parfaitement la publication d’aujourd’hui.

Étape 1: "Pratiquez les histoires."

Deuxièmement, si vous décidez toujours d'écrire un roman, vous devez clairement déterminer vous-même de quoi il s'agit et ce que vous voulez transmettre au lecteur avec son aide. Tant que l’on ne comprend pas bien ces problèmes, on ne peut pas écrire un livre. Je pense que vous conviendrez avec moi que toute grande œuvre littéraire devrait porter une idée, et il est bien sûr préférable que cette idée se détache dans le contexte général. Et même si vous décidez d'écrire un livre basé sur les événements de votre propre vie, l'idée principale devrait toujours y être présente. Nulle part sans elle.

Étape 2: "Choisissez une idée."

Sois patient.

Une fois que vous avez renforcé votre désir d'écrire un livre et de tenir compte de son idée principale, passez à l'étape de préparation. Il est probable que la préparation s'étire sur plusieurs mois. Cela ne devrait pas vous dérouter ou vous exciter. Croyez-moi, il devrait en être ainsi. Personnellement, je vous recommande vivement de ne pas commencer à écrire le texte avant la fin de la phase préparatoire, faute de quoi vous devrez probablement réécrire votre livre en tout ou en partie. Et couper et redessiner un texte déjà fini est psychologiquement très désagréable.

Ainsi, la phase de préparation consiste principalement à élaborer un plan général du roman. Ce processus est très similaire à l’écriture d’un plan d’histoire (qui a été discuté dans l’article “Comment rédiger un plan d'une oeuvre littéraire?"), Mais beaucoup plus profond et plus long. Préparez-vous au fait que vous devez traiter d’énormes quantités d’informations, inventer plusieurs dizaines de noms et de descriptions, choisir une liste complète de noms géographiques pour votre récit.

Indiquez brièvement les éléments devant contenir un plan général:

  • Le synopsis du roman,
  • Cartes des personnages principaux, avec noms, description de l'apparence et des vêtements, portraits psychologiques, objectifs généraux et locaux pour chaque personnage. Pour plus de détails sur la procédure à suivre, lisez l’article «Comment faire une carte de personnage détaillée?»,
  • Cartes de localisation. Ici, vous devez décrire les principaux lieux où se dérouleront les événements, décrire la situation, mettre en évidence les principaux détails,
  • Une description brève et cohérente de tous les événements de l'histoire, divisée en chapitres.

En plus de ce qui précède, d'autres éléments peuvent apparaître dans le plan. Par exemple, si l’action du livre se déroule dans un monde fantastique où les personnages bougent activement, vous devrez probablement le dessiner. une carte. Si la narration est longue ou riche, vous aurez peut-être besoin de flux d'événements. Il indique les dates et une brève description des événements importants du roman ou avant le début du récit. En général, élaborer un plan est la même activité créative, souvent même plus intéressante que d'écrire ou de travailler avec du texte. Vous devez donc l'aborder de manière créative et avec plaisir. N'oubliez pas que le temps et les efforts consacrés à la phase préparatoire seront plus que rentables.

Étape 3: "Faites un plan général du roman."

D'abord écrire, puis éditer

"Écrivez saoul, éditez sobre", a conseillé Ernest Hemingway. Vaut-il la peine de mettre de l’alcool dans le processus d’écriture - décision personnelle de chacun, mais la vérité est que vous devez d’abord écrire, céder complètement à la précipitation, plonger dans un état de flux et, au bout d’un certain temps, revenir à l’écrit et au révisé. En essayant de broyer le texte pendant le processus d’écriture, vous quittez l’état du flux, vous perdez la pensée et un momentum non standard. Mais il est bien plus efficace d’écrire 10 000 caractères de texte «négligé» que 3 à 4 000 caractères vérifiés et équilibrés.

Comment ne pas être distrait

Autant que possible, créez des conditions idéales pour écrire un livre. Qu'est-ce qui vous aide à écrire? Silence, bruit blanc, musique classique? Faites tout en votre pouvoir pour vous assurer des conditions parfaites.

Obtenez un rituel pour vous-même. Par exemple, Jack Kerouac a allumé une bougie avant de commencer à travailler et quand il a fini d'écrire, il l'a éteinte. Une bougie allumée était un signal au cerveau - il était temps de créer. Créez votre propre rituel qui vous préparera au travail: commencez au même moment ou écoutez votre morceau de musique préféré avant le travail.

Comment ne pas abandonner l'écriture d'un livre

Faites une déclaration publique. Informez vos amis, votre famille ou vos abonnés des réseaux sociaux que vous avez commencé à écrire un livre et que vous prévoyez de le terminer dans un délai aussi court. Les engagements publics ne vous laisseront pas vous détendre.

Écris tous les jours. Quoi qu'il arrive, peu importe votre humeur, écrivez au moins 20-30 minutes par jour. Essayez de ne pas briser la chaîne. Si au début la muse se promène quelque part pendant votre travail, soyez persévérant. Continuez à écrire, à dessiner ou à collecter du matériel. Au fil du temps, la muse commencera à arriver à l'heure.

Le volume de nombreux livres ne dépasse pas 30 000 mots. Si, dans une demi-heure, vous avez le temps d'écrire 150 mots, 30 000 mots seront écrits en un peu plus de 12 jours ouvrables.

Comment écrire est intéressant

Plus d'histoires! Les gens aiment les histoires de leur expérience personnelle, ils leur font confiance. Soyez un bon conteur.

Évitez les clichés, les expressions persistantes et la langue officielle ennuyeuse. N'empilez pas les mots compliqués dans des motifs célèbres. Inventez vos propres images et métaphores pour captiver le lecteur avec la fraîcheur de votre style. Écrivez des phrases simples pour rendre le livre facile à lire. Créez et développez votre propre style reconnaissable: rythme, langage, moyens visuels.

Où chercher l'inspiration

Mais vous n'en avez pas besoin. La vérité est. Pensez à écrire un livre comme un travail. Cela peut être facile et agréable, et parfois difficile et fastidieux, mais c’est un travail, et vous devez le faire si vous voulez (remplacer le bon) pour transmettre vos idées, images et histoires au public, créer un vrai best seller, gagner de l’argent, devenir un auteur célèbre et créer plus loin.

Si vous écrivez uniquement lorsque vous avez de l'inspiration, ce processus peut durer des années, voire ne pas se terminer du tout.

Cependant, vous pouvez pousser votre cerveau à la créativité un peu. Essayez de marcher plus. Ils disent que les jambes sont des roues de pensées. Pour beaucoup d'écrivains, les idées sont venues précisément lors de promenades au grand air. Discutez avec des gens, écoutez de la musique, prenez votre petit déjeuner dans votre café préféré. Ou peut-être que l'inspiration vient lorsque vous faites du ménage ou du jardinage?

Et observez le monde qui l’entoure, il raconte si souvent des histoires et des intrigues qu’il vous suffit de réussir à saisir. Gardez un petit carnet ou un smartphone à portée de main pour enregistrer les pensées, les observations et les idées que vous avez visitées. Si vous écrivez tout ce qui se passe autour de vous, vous allez très vite taper le matériel dans plusieurs livres.

Nous sommes sûrs qu'ils vous ont inspiré pour enfin écrire un livre. Bonne chance et attendons avec impatience votre chef-d'œuvre!

Un travail constant sur chaque chapitre.

Une fois que vous avez préparé votre plan général pour le livre, commencez à faire des plans pour chaque chapitre. Si de nombreux chapitres sont prévus (plus de dix), il est donc sage de commencer à écrire directement après avoir terminé le prochain plan - cela rendra les choses plus amusantes. Cependant, n'oubliez pas que s'asseoir pour écrire sans un plan général prêt à l'emploi est extrêmement indésirable.

Dans le plan de chaque chapitre, vous entrez:

  • Synopsis du chapitre,
  • Cartes d'acteurs
  • Cartes de localisation de chapitre,
  • Une description brève et cohérente de tous les événements du chapitre, divisée en scènes.

Vous pouvez ajouter plus de matériaux à votre goût. Si, par exemple, vous travaillez soigneusement sur la composante psychologique, vous pouvez noter les sautes d'humeur des personnages au cours du chapitre, en notant comment c'était avant et ce qu'il est devenu après les événements. Il est également parfois utile de jeter un petit peu d’arrière-plan au chapitre: identifier par vous-même les événements qui ne relèvent pas du livre, mais qui affectent indirectement ce qui se passe.

En général, après avoir suivi une formation dans les premiers chapitres, vous définissez déjà clairement l’ensemble des éléments nécessaires du plan et vous y travaillerez.

Étape 4: «Établissez un plan détaillé pour chaque chapitre.»

Après avoir terminé la phase préparatoire, vous pouvez commencer à écrire en toute sécurité.

La clé pour écrire un roman est la cohérence et la persévérance. Ce travail est pour le diligent et utile. Parfois, travaillez avec "je ne veux pas", travaillez presque toujours sans inspiration. Personnellement, je ne sais pas s’il est possible, en principe, d’écrire un livre de 400 pages par exemple avec une seule inspiration? J'en doute beaucoup. Alors rassemblez votre volonté dans un poing et préparez-vous à un véritable test de créativité. Je ne veux pas faire peur, mais vous aurez très probablement de tels moments où vous voulez tout abandonner et oublier quand il n’ya pas une seule pensée fraîche dans votre tête. Vous devez traverser tout cela, tout cela doit être surmonté avec courage pour le résultat final positif. Vous n'êtes pas le seul, tout le monde a des difficultés dans son travail.

Je remarque qu'il est extrêmement indésirable d'autoriser de longues pauses dans l'écriture (plus de 4-5 jours). Bien entendu, un bref repos est parfois nécessaire, mais si les pauses sont considérablement retardées, vous pouvez perdre tout intérêt pour l'entreprise. Rappelez-vous le slogan "Pas un jour sans ligne"Et essayez d'écrire tous les jours.

Je souligne deux approches pour écrire des textes:

  • Le premier est la vitesse d'écriture, et son objectif est de terminer le travail le plus rapidement possible. Le travail principal est donc transféré à l'étape suivante - montage. Dans ce document, les détails nécessaires sont ajoutés au texte, les erreurs sont corrigées, la rectification est effectuée. Personnellement, j'ai longtemps utilisé cette méthode dans ma pratique, car des facteurs externes (maison, bruit, appels, télévision, etc.) ne me permettaient pas de me concentrer correctement lors de l'écriture. Le point négatif de cette approche est évidente: éditer et redresser le texte est parfois beaucoup plus difficile que d’écrire «comme il se doit» dès le début.
  • La deuxième approche se concentre sur un travail réfléchi sur chaque phrasesur chaque paragraphe. Dans ce cas, le processus lui-même est très lent, l'auteur réfléchit longuement à chaque phrase, corrige souvent les passages de texte correctement au moment de la rédaction. Cela simplifie grandement les éditions ultérieures, car le texte a déjà subi un traitement primaire. Je remarque qu'une telle approche nécessite une atmosphère sereine et une concentration sur l'écriture.

Vous êtes libre d'utiliser l'une de ces approches ou de les combiner. Au fil du temps, vous développerez votre propre rythme d’écriture, pratique pour vous.

Naturellement, le processus d'écriture comporte de nombreuses subtilités: par exemple, la lutte contre les clichés et les mots parasites, la construction de descriptions et de dialogues, le travail avec des moyens d'expression artistique et bien plus encore. Bien entendu, il n’est pas possible de traiter ces questions dans le cadre de cet article, sinon il se serait transformé en un livre à part entière. À chacun d’eux je consacre des articles séparés du blog “Atelier littéraire", Je vous recommande donc de vous abonner aux mises à jour pour être toujours au courant de la publication de nouveaux documents.

Étape 5: «Écris avec persistance et persistance. Souhaitable tous les jours. "

Edition et débogage.

La phase finale, qui peut en principe durer indéfiniment. L'édition consiste à relire le texte à plusieurs reprises et à corriger les erreurs trouvées, à peaufiner les formulations, à lutter contre les clichés et les mots parasites.

Que faut-il pour cela?

Premièrement, vous devez connaître personnellement les défauts que nous allons corriger. Celles-ci incluent divers types de cléricalisme, timbres, répétitions, tautologies. Pour en savoir plus sur chacune de ces lacunes, consultez les articles suivants du blog de Literary Workshop ou de la littérature spécialisée.

Deuxièmement, la connaissance de l'orthographe et de la ponctuation ne sera pas superflue. Parce que les erreurs et les signes de ponctuation mal placés gâchent sérieusement l’impression du texte. À notre époque d'informatique et d'Internet, il existe de nombreux programmes de vérification orthographique, mais ils ne sont pas toujours friands de fiction et cela n'empêche pas d'étudier les règles de leur langue maternelle. Par conséquent, il ne sera pas superflu de rafraîchir vos connaissances en russe.

Troisièmement, il est important de décrire le processus d’édition. Les principales options que j'utilise sont les suivantes:

  • Lire du texte à vous-même depuis l'écran du moniteur. La méthode la plus standard consiste à lire et à corriger le texte plusieurs fois. Le principe "le plus le mieux"Et idéalement, vous devez terminer l’édition quand il n’ya plus rien à réparer. Cependant, dans la pratique, peu de gens ont la patience de faire plus d'une douzaine de lectures, surtout si le document s'avère volumineux.
  • Lecture à haute voix d'un texte sur un écran. Aide à corriger le rythme et la mélodie de l'écrit. Très souvent, les écrivains débutants ne font pas attention au son du texte: par exemple, ils ne remarquent pas l’accumulation de consonnes à la jonction de deux mots (quelque chose comme «maître dans la peur"). Mais lorsque le texte est lu à haute voix, de tels endroits apparaissent immédiatement - la finesse du discours est brisée. Naturellement, de tels défauts doivent être corrigés. Je vais certainement vous en dire plus sur les défauts phonétiques dans l'un des articles suivants.
  • Me lire un texte sur papier. Étonnamment, dès que le texte apparaît sur papier, il devient complètement différent de celui que nous avons corrigé depuis si longtemps et obstinément à l'écran. Les défauts attirent immédiatement mon attention. Ici, nous devons aussi les corriger! Je découvre cette technique depuis longtemps et l’utilise maintenant de façon sporadique. Je le recommande!
  • Проверка на повторы и тавтологии при помощи программы «Новый взгляд». Это приложение помогает в проверке написанного, когда собственный глаз уже не в силах выловить недочеты.Le programme New Look est efficace pour trouver des répétitions, des mots racines et des tautologies difficiles à trouver par vous-même.
  • Correction des erreurs et des fautes de frappe trouvées par les critiques. Habituellement, une fois que l'auteur a parcouru toutes les étapes (ou peut-être des cercles?) D'édition, vous devez confier le manuscrit à une personne bien informée afin que, après l'avoir lu, il puisse signaler les erreurs. De nombreux écrivains ont un soi-disant «critique à la maison» - un parent proche ou un ami à qui est confié le droit d'être le premier à lire une nouvelle œuvre. Et cela aussi fait sans aucun doute partie de la rédaction, et parfois, si le critique est suffisamment compétent et sophistiqué pour les questions littéraires, cela peut apporter un bénéfice considérable au nouveau travail.

Étape 6: «Modifiez le texte écrit».

Voici une manière brève et complète d'écrire un livre. Bien sûr, il est long et épineux, mais je pense que le résultat final en vaut la chandelle. Je vous souhaite bonne chance dans vos projets et dans vos travaux finis.

Bien entendu, dans le cadre d'un article, il est impossible de couvrir en détail toutes les questions concernant le travail sur le roman. Une étude compétente très importante de l'intrigue (section blog "Puissance de parcelle") et des personnages (vous pouvez commencer avec l'article"Travail de caractère"). Pour les auteurs de blogs plus sophistiqués et expérimentés, il existe un article sur secrets de la préparation d'écrire un livre. Je le recommande vivement pour examen.

Si vous avez aimé cet article, abonnez-vous au blog "Atelier littéraire"Pour être toujours au courant de nouveaux articles intéressants sur les secrets de l'écriture. A bientôt!

1. «Le mot vivant et mort», Nora Gal

Que va vous donner le livre? Après la lecture, vous pouvez facilement choisir les bons mots, ressentir la langue maternelle de manière intuitive et vous pouvez également contourner les tautologies et les clichés du pilote automatique.

Description Nora Gal est une norme presque inaccessible. Elle est devenue l'idole de millions d'écrivains, d'éditeurs et de traducteurs. Dans son livre «La parole des vivants et des morts», l'icône littéraire soviétique examine les erreurs typiques des auteurs débutants et professionnels en utilisant des exemples concrets.

Nora Gal recommande de maintenir la pureté de la langue russe, en éliminant les mots et les phrases empruntés dans les textes. Je ne discuterai pas, périodiquement, elle va trop loin, comme par exemple avec l'adaptation de noms propres. Cependant, dans le nombre de conseils utiles, des points controversés mineurs se dissolvent sans laisser de trace.

2. "Vivre comme la vie", Korney Tchoukovski

Que va vous donner le livre? Cela aidera à développer un sens des proportions et à former un excellent goût littéraire. Cela repoussera tout désir d'utiliser des formes linguistiques ossifiées.

Description Bien que le livre-réflexion de Korney Tchoukovski «Living as Life» ait été publié pour la première fois en 1962, il n’a toujours pas perdu de sa pertinence. Un écrivain enfant dans l'analyse des problèmes de la littérature russe en arrive à la conclusion que la part du lion de ces problèmes est due à la domination des tours bureaucratiques. Les chanceliers sont particulièrement dangereux lorsqu'ils ciblent un jeune lecteur.

3. "Le grand art", Korney Tchoukovski

Que va vous donner le livre? High Art sera utile à tous les traducteurs sans exception. L’auteur, sous une forme humoristique, donne de précieux conseils pour éviter les oublis gênants et pour garder le message émotionnel de l’original inchangé.

Description En tant que tel, le livre n'a pas de structure logique, mais il ne se positionne pas comme un manuel classique. Il y a des sections séparées sur le vocabulaire, le rythme et la syntaxe. Les détails de la traduction, à la fois en prose et en poèmes, sont examinés en détail. Les gaffes des traducteurs célèbres sont ridiculement incroyablement ridicules, ainsi que des exemples de bonnes et de mauvaises adaptations.

4. «Comment écrire des livres», Stephen King

Que va vous donner le livre? Stephen King vous dira quelles compétences vous devez acquérir pour que vos œuvres deviennent des best-sellers et entrent dans le fonds d'or du genre.

Description Le roi des horreurs est l'un des écrivains les plus productifs. Son tarif journalier est de 2000 mots. Il travaille tous les jours, malgré sa condition physique et la présence d'inspiration. Un fait intéressant est que King a créé certaines des œuvres les plus populaires en état d'ébriété. Meter admet qu'il ne se souvient pas du tout de la façon dont il a écrit «Tomminoker», «Misery» et «It».

Une approche responsable distingue un professionnel d'un amateur. L'auteur appelle à considérer l'écriture comme une œuvre et à ne pas avoir peur de la corriger. Stephen King, sans ombre de sarcasme, affirme que ce n’est que grâce à un travail inlassable et à la correction constante de ses propres erreurs que l’on peut apprendre quelque chose de nouveau, apprendre les faiblesses et les forces de son talent. Il parle de l'importance de la priorisation. Par exemple, créer une atmosphère est beaucoup plus important que de bien dessiner l'apparence des personnages, même s'ils ne doivent pas être oubliés.

5. «Comment bien écrire», William Zinser

Que va vous donner le livre? Suivant les conseils de William Zinser, vous gagnerez en indépendance et pourrez écrire sur n’importe quel sujet sans difficulté. L'auteur donne des méthodes pratiques qui vous permettent de vous rapprocher de la perfection.

Description Le livre "Comment bien écrire" est fondamentalement différent des autres manuels similaires. Elle est complètement dépourvue de romantisme et les inserts ailés sont introduits "dans l’intérêt de la littérature". L’approche de William Zinser en matière d’écriture de textes est plutôt pragmatique. L'auteur aborde le sujet douloureux de la pensée bureaucratique et décrit des techniques permettant d'améliorer la lisibilité et la perception. Zinser conjure de refuser de déprécier le lecteur et recommande de fournir des clarifications, plutôt que de saupoudrer la terminologie.

6. «50 techniques pour écrire», Roy Clark

Que va vous donner le livre? Cela aidera à trouver le style d'un auteur unique, à percevoir comme il convient l'acceptation de la critique et à perfectionner son savoir-faire jusqu'à obtenir un éclat de cuivre.

Description Chaque section a un petit volume, la taille maximale n’excédant pas 850 à 900 mots. Les digressions aquatiques et lyriques sont totalement absentes. Au début, un problème spécifique est énoncé et, lorsque vous lisez le texte, vous comprenez déjà comment le résoudre. Grâce au laconicisme, les informations sont écrites instantanément dans le sous-cortex. Après chaque chapitre, un atelier est conçu pour mieux comprendre la matière abordée.

7. "École de compétences littéraires", Jürgen Wolf

Que va vous donner le livre? Vous apprendrez toutes les étapes de la création d'une œuvre littéraire, de l'origine d'une idée à la publication et à la promotion. Apprenez à construire des récits de manière intéressante et logique, à garder l'attention du lecteur et à surmonter les obstacles qui se dressent sur la voie de la reconnaissance mondiale.

Description Jürgen Wolf se concentre sur le succès commercial. Au plus fort des années et de l'expérience accumulée, il donne les caractéristiques des principales catégories de lecteurs. Il est important non seulement d'écrire de bons livres, mais aussi de choisir des sujets en tenant compte des intérêts du public cible. L’écrivain doit acquérir l’habileté de vendre son talent au meilleur prix, sans dédaigner les apparences à la télévision et la publicité dans les médias.

8. «Journalisme en ligne», Alexander Amzin

Que va vous donner le livre? Vous apprendrez à rédiger des titres accrocheurs, à structurer du contenu Internet, à travailler avec des blogs et à surveiller les messages du service de presse.

Description La bonne nouvelle vient du titre. La même déclaration est vraie pour tous les contenus publiés sur les espaces ouverts du réseau. Le lecteur doit être aussi intéressé que possible afin de cliquer sur le lien. Beaucoup de pages sont allouées à la divulgation de la question d'attirer l'attention d'un public. Les tendances récentes dominantes dans le domaine du journalisme d’information sont également examinées.

9. «Le zen dans l'art d'écrire des livres», Ray Bradbury

Que va vous donner le livre? Vous comprendrez comment l’intrigue est née, ce qui est nécessaire à la création du plan et comment enrayer la Muse égarée.

Description À partir des arguments de Ray Bradbury sur la nature de la créativité, vous pouvez tirer beaucoup d’informations utiles. L'auteur partagera avec le lecteur la manière dont ses œuvres ont été créées. Il décrira en détail sa façon de gérer un manque d'inspiration. Le point culminant du livre "Le zen dans l'art d'écrire des livres" dans sa syllabe simple. Parfois, il semble que vous soyez assis dans une kitchenette confortable et que vous buvez du thé en compagnie d'un célèbre écrivain de science-fiction.

10. "Manuel d'orthographe et de rédaction littéraire" et "Manuel universel de la langue russe. L'orthographe Ponctuation Stylistique pratique ”, Dietmar Rosenthal

Que va vous donner le livre? Vous recevrez des réponses complètes à toutes les questions relatives à la ponctuation, à l'orthographe et au style. Vous comprendrez combien il est ennuyeux de modifier une fiction et de rappeler le texte le plus dégoûtant.

Description Les répertoires de Dietmar Rosenthal devraient être des guides de bureau pour tout écrivain qui se respecte. Vous devez les garder à la tête du lit et les relire avant d'aller au lit, comme la Bible.

Les livres de cette collection guideront les étoiles éclairant le chemin épineux de la gloire littéraire. J'espère sincèrement qu'ils vous aideront à devenir un cran et à réaliser des progrès incroyables dans votre domaine d'activité.